{"id":314,"date":"2020-05-08T23:18:13","date_gmt":"2020-05-08T23:18:13","guid":{"rendered":"http:\/\/314"},"modified":"2020-05-08T23:18:13","modified_gmt":"2020-05-08T23:18:13","slug":"2020-05-08-una-ruta-de-la-musica-electronica","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/ncontexto.com\/?p=314","title":{"rendered":"Una ruta de la m\u00fasica electr\u00f3nica"},"content":{"rendered":"

 <\/p>\n

\"\"<\/figure>\n

Fiesta rave en la Terraza Club. Tomada por: Juli\u00e1n Fernando Caro Orozco<\/em><\/p>\n

 <\/p>\n

En medio de luces ne\u00f3n, ubicadas en el tapiz negro que cubre la discoteca, el ambiente se vuelve sicod\u00e9lico para la vista. Las luces y las ondas sonoras emitidas por los bafles sugieren a todos en el sitio a moverse al comp\u00e1s de esta m\u00fasica pegajosa. Mientras m\u00e1s oscura sea la canci\u00f3n, el ambiente es m\u00e1s pesado y hay m\u00e1s tensi\u00f3n; mientras m\u00e1s clara sea la pieza sonora el ambiente es m\u00e1s fresco y relajado. Eso sent\u00ed con la m\u00fasica electr\u00f3nica<\/strong>.<\/p>\n

 <\/p>\n

Las personas que comparten este gusto musical bailan acorde al subg\u00e9nero<\/strong> que suena. Cada golpe de sonido (beat<\/em><\/strong>) en la producci\u00f3n sonora, junto con las puestas en escena, conforman estos espect\u00e1culos que mueven fibras al escuchar.<\/p>\n

 <\/p>\n

Con el sintetizador de sonidos, los discos preseleccionados, la consola y algunos programas de ordenadores, los Dj<\/strong> (del ingl\u00e9s disc jockey<\/em>, es decir, el que pone los discos) se encargan de aumentar la euforia, incrementar el ritmo cardiaco y poner a bailar al p\u00fablico.<\/p>\n

 <\/p>\n

Lo que para algunos es una m\u00fasica pesada y hasta profana, para otros \u201ces un movimiento que va m\u00e1s all\u00e1 de la fiesta\u201d, como lo afirma Verraco<\/em><\/a>, Dj paisa de techno, un estilo de electr\u00f3nica creado en Detroit.<\/p>\n

 <\/p>\n

Auge de la electr\u00f3nica<\/strong><\/p>\n

Desde hace dos d\u00e9cadas, el alcance masivo de los medios de comunicaci\u00f3n, logrado en su mayor\u00eda por la internet, la televisi\u00f3n o la radio, permiti\u00f3 que muchos guardaran en su recuerdo canciones cl\u00e1sicas electr\u00f3nicas (escuche esta lista<\/a>) como: \u2018In My Mind\u2019,<\/a> del italiano Gigi D\u2019Agostino o el hit \u2018Satisfaction\u2019<\/a> de Benny Benassi, canciones del subg\u00e9nero euro dance; como tambi\u00e9n el exitoso house \u2018Love Generation\u2019<\/a> del franc\u00e9s Bob Sinclar.<\/p>\n

 <\/p>\n

Gracias a los seguidores y a los activistas de la electr\u00f3nica (artistas, productores, organizadores, sellos) se cre\u00f3 una gran conexi\u00f3n entre Europa y Am\u00e9rica para el apogeo de un g\u00e9nero musical que defiende la tolerancia y protege las libertades. Aunque es muy precoz decir que en Colombia existe cultura electr\u00f3nica, s\u00ed hay colectivos en pro de ella y con el paso de los a\u00f1os se ha ido moldeando hasta lo que es hoy: una moda musical que atrae masas.<\/p>\n

 <\/p>\n

Marcas colombianas en el g\u00e9nero<\/strong><\/p>\n

Existen diferentes variaciones de la electr\u00f3nica y todas con gran acogida alrededor del mundo. El house<\/em><\/a>,<\/a> creado en Chicago, surge como subg\u00e9nero principal de la electr\u00f3nica hacia los 80, actualmente cuenta con el talento ofrecido de Erick Morillo<\/em><\/a>, quien creci\u00f3 en Cartagena y ha pegado fuerte en los Estados Unidos. Asimismo el joven cale\u00f1o Dj Moska<\/em><\/a> 6, quien, apadrinado por el veterano Ti\u00ebsto<\/em><\/a> logr\u00f3 ser el primer colombiano en actuar en el festival m\u00e1s grande de la electr\u00f3nica Tomorrowland<\/em><\/a>.<\/p>\n

 <\/p>\n

El tribal house,<\/em><\/a> creado en Norteam\u00e9rica hacia los 90 y caracter\u00edstico por al usar sonidos tribales africanos y sudamericanos ser\u00eda reinventado por Dani Masi<\/em><\/a> en su llegada a Colombia. Seguido a esto, el subg\u00e9nero gan\u00f3 mucha fama en nuestro territorio donde coloquialmente se le bautiz\u00f3 guaracha y se internacionaliz\u00f3 debido al crecimiento del Dj paisa Daniel Quintero Posada, m\u00e1s conocido como Fumaratto Ferroso<\/em><\/a>.<\/p>\n

 <\/p>\n

No solo el tribal house<\/em> se gan\u00f3 un lugar en la m\u00fasica local, otros subg\u00e9neros electr\u00f3nicos que se caracterizan por tener una intenci\u00f3n m\u00e1s profunda en cuanto a su composici\u00f3n sonora como son el techno<\/em><\/a>, industrial<\/em><\/a>, minimal<\/em><\/a> y trance<\/em><\/a> tambi\u00e9n llegar\u00edan para quedarse a la escena musical nacional con representantes ic\u00f3nicos como Adriana L\u00f3pez, Magdalena, Julio Victoria<\/em> o Khomha<\/em>.<\/p>\n

 <\/p>\n

As\u00ed lleg\u00f3 la electr\u00f3nica<\/strong><\/p>\n

Antes que se pudiera disfrutar de esta m\u00fasica y de la imagen precisa o distorsionada en torno a esta, hay un punto de origen. La primera sesi\u00f3n en la que se pudieron escuchar melod\u00edas hechas con artefactos electr\u00f3nicos en Colombia fue el \u201cEnsayo Electr\u00f3nico\u201d<\/a> y se realiz\u00f3 en 1965 en el Conservatorio de M\u00fasica de la Universidad Nacional. El portal Se\u00f1al Memoria recogi\u00f3 el testimonio de Guillermo D\u00edaz, quien fuera el t\u00e9cnico de sonido de la sesi\u00f3n que, seg\u00fan cont\u00f3, fue posible tras grabar siete mil pies de cinta en carrete abierta.<\/p>\n

 <\/p>\n

Con el tiempo, hacia el resto del pa\u00eds se empezaron a proponer nuevas melod\u00edas a partir de sintetizadores, guitarras el\u00e9ctricas, teclados, y nuevos instrumentos que al fusionarse empezaban a ser parte del montaje de muchas producciones locales.<\/p>\n

 <\/p>\n

La electr\u00f3nica se junt\u00f3 con el rock<\/strong><\/p>\n

Para la \u00e9poca de violencia que se vivi\u00f3 en Colombia, los j\u00f3venes encontraron en la m\u00fasica un ejercicio cat\u00e1rtico. El rock y el metal, cantado en ingl\u00e9s y en espa\u00f1ol, era la herramienta usada por multitudes optando por un camino diferente al de las armas.<\/p>\n

 <\/p>\n

A partir de los 80 y 90 grupos como Kraken, Ekhymosis o Bajo Tierra innovaron y produjeron sonidos que no se hab\u00edan realizado en nuestro territorio incluyendo instrumentos electr\u00f3nicos. La banda Estados Alterados fue tambi\u00e9n pionera en materia electr\u00f3nica cuando en 1991 al producir el videoclip de <\/a>El Velo<\/em><\/a> en Miami dieron un primer paso en la propagaci\u00f3n del rock electr\u00f3nico hecho en Latinoam\u00e9rica, logrando la transmisi\u00f3n de la pieza en la reconocida cadena norteamericana de televisi\u00f3n MTV.<\/p>\n

 <\/p>\n

De las cumbias y el porro al <\/strong>techno<\/em><\/strong> y el <\/strong>tribal<\/em><\/strong><\/p>\n

La llegada de programas de sonido como Ableton Live (uno de muchos), que permite mezclar, componer sonidos y producir canciones, se prest\u00f3 para poner el toque moderno a m\u00fasicas tradicionales que nos han identificado a trav\u00e9s del tiempo.<\/p>\n

 <\/p>\n

Algunas de las primeras fusiones entre g\u00e9neros dieron paso a una mutaci\u00f3n del folclor<\/a> que se dio a conocer con canciones populares como \u2018Che Cumbia<\/em><\/a>\u2019 de Checo Acosta en 1995 o incluso \u2018Diomedes D\u00edaz Dance Mix<\/em><\/a>\u2019 en 1996.<\/p>\n

 <\/p>\n

 <\/p>\n

En el Valle de Aburr\u00e1 tambi\u00e9n surgieron fusiones que hasta hoy tienen gran acogida. \u201cEscuchar la electr\u00f3nica con saxofones y trompetas ya no es raro, es algo gustoso y la gente lo relaciona con algo latino, esas fusiones son las que le han hecho que la m\u00fasica evolucione\u201d, se\u00f1ala Ivan Soul, artista y profesor de la Escuela de Audio y Sonido de Envigado (EAS), para referirse a la evoluci\u00f3n del tribal house,<\/em><\/a> que hoy tiene un alcance masivo en plataformas como YouTube con videoclips como: Baila Conmigo (141 Millones de reproducciones) o Me Provocas (84 millones de reproducciones) y en SoundCloud con incontables \u2018sets\u2019(mezcla musical de una hora o m\u00e1s) promocionales de sus exponentes.<\/p>\n

 <\/p>\n

El techno<\/em> y house<\/em> nacional tambi\u00e9n tuvieron un proceso de recreaci\u00f3n con su llegada. Artistas como Dani Boom<\/em><\/a> con canciones como \u2018Champeta La Voladora\u201916 o \u2018Los Sabanales Refix<\/em><\/a>\u2019 innovar\u00edan en la escena electr\u00f3nica local. Adem\u00e1s, el alcance de las producciones locales de estos g\u00e9neros ha tenido una gran acogida a nivel internacional, artistas como Julianna Set J.<\/a>, Julio Garc\u00e9s Set J. G<\/a>., Memek Set M.<\/a> o Merino Set M.<\/a>, han dejado en alto el nombre de nuestro pa\u00eds en innumerables festivales locales y globales como los registrados por la plataforma de transmisi\u00f3n de m\u00fasica Boiler Room<\/a>.<\/p>\n

 <\/p>\n

Dos subg\u00e9neros que se mueven entre el amor y el odio<\/strong><\/p>\n

Si uno va a una fiesta de tribal house<\/em><\/a> no suena techno<\/em><\/a> y viceversa, ambos son hijos de un mismo g\u00e9nero musical, pero no se admiten mezclas entre ellos a la hora de la fiesta; s\u00ed en las experiencias de las personas que eligen moverse de un g\u00e9nero al otro para lograr admirar la amplia gama de sonidos. Para esta dualidad musical que en momentos se convierte en rivalidad hay una explicaci\u00f3n sonora que aclara el choque entre ambos subg\u00e9neros.<\/p>\n

 <\/p>\n

La cr\u00edtica m\u00e1s com\u00fan al tribal<\/em> por parte de sus detractores se relaciona con una imagen de libertinaje y abusos en las fiestas , que, para los detractores, banaliza el trabajo creativo detr\u00e1s de la m\u00fasica electr\u00f3nica, al punto de que una c\u00e9lebre pista<\/a> surgi\u00f3 de nota de voz viralizada donde se habla de las sustancias alucin\u00f3genas m\u00e1s comunes en este tipo de fiestas.<\/p>\n

 <\/p>\n

Por su parte el profesor Ivan Soul aclara que: \u201c\u2026no es que el techno<\/em> sea m\u00e1s selecto para los o\u00eddos que el tribal, sino que a nivel musical el tribal es b\u00e1sico de hacer, asimismo como se critica al reguet\u00f3n<\/em> por parte de g\u00e9neros musicales como el vallenato o la salsa que deben tener armon\u00edas bacanas<\/em> y estar bien elaboradas elementalmente\u201d.<\/p>\n

 <\/p>\n

Pese a la complejidad a la hora de la realizaci\u00f3n del techno<\/em> respecto al tribal<\/em>, la gente en Colombia favorece al segundo por el toque latino y sus vocales que hacen m\u00e1s digerible esta m\u00fasica para el o\u00eddo que desconoce la dem\u00e1s electr\u00f3nica. Para el artista emp\u00edrico de tribal house<\/em> formado en Castilla, Tata Dj, es claro que \u201cen Medell\u00edn preferimos la guaracha<\/a> porque es un movimiento muy activo, esa m\u00fasica pone alegre y a bailar a cualquiera\u201d. Acorde con lo anterior, David Ruiz, organizador de eventos de tribal<\/em>, m\u00e1s conocido como Dr. Sin L\u00edmites, asegura que en su discoteca se reun\u00edan cada s\u00e1bado entre 250 y 300 personas alrededor de este subg\u00e9nero.<\/p>\n

 <\/p>\n

Del otro lado est\u00e1 la escena techno<\/em>, reconocida por su estilo fundamentalmente instrumental que usa sonidos m\u00e1s elaborados y tiene escasa presencia de sonidos vocales. Esta m\u00fasica concentra eventualmente a bastantes personas en festivales como el Baum Fest, el m\u00e1s grande en Colombia, realizado en Bogot\u00e1, y el Freedom realizado desde el a\u00f1o 2008, donde anualmente los paisas y fan\u00e1ticos de todo el mundo se citan entorno al techno<\/em> en la capital antioque\u00f1a.<\/p>\n

 <\/p>\n

Sin embargo, para el artista local Verraco, explorador de varios subg\u00e9neros como techno<\/em><\/a>, drum and bass<\/em><\/a>, down tempo<\/em><\/a>, break<\/em><\/a> o dubstep<\/em><\/a>, \u201ctodav\u00eda falta entender que el movimiento y la cultura van m\u00e1s all\u00e1 de la fiesta y pasarla bien, que tambi\u00e9n es muy v\u00e1lido, pero hay un trasfondo mucho m\u00e1s grande\u201d. Afirma que a la audiencia a\u00fan carece de conocimiento para poder disfrutar al m\u00e1ximo de la electr\u00f3nica. <\/p>\n

 <\/p>\n

A su turno, Ivan Soul afirma que: \u201cdepende del gusto personal individual y del gusto personal influenciado por la sociedad, que las personas elijan a un escenario sobre el otro\u201d, dando a entender que lo que m\u00e1s se escucha es lo que m\u00e1s suena y hasta termina agradando. De ah\u00ed que exista mayor profusi\u00f3n a lo popular y sencillo para dejar de lado el contenido intr\u00ednseco de la cultura electr\u00f3nica plasmado en piezas mejor logradas debido a un arduo proceso creativo.<\/p>\n

 <\/p>\n

El producto local<\/strong><\/p>\n

Este g\u00e9nero musical cada vez tiene m\u00e1s aceptaci\u00f3n y en efecto m\u00e1s p\u00fablico, eso ha significado el surgimiento de muchos nuevos artistas con ganas de exponer su talento. Para Ivan Soul, \u201chay muchos Dj en la ciudad y uno esperar\u00eda que eso mejorara la calidad pero hay muchos que no avanzan, se estancan y cagan<\/em> el mercado\u201d, esto se debe a la resistencia a la formaci\u00f3n acad\u00e9mica.<\/p>\n

 <\/p>\n

El profesor de la EAS asegura que la mitad de los Dj que trabajan en el pa\u00eds son emp\u00edricos. Para cualquiera con pasi\u00f3n por la m\u00fasica y sed de fama es pr\u00e1cticamente sencillo surgir en este medio. El costo de una consola para principiante oscila entre los 400.000 y 600.000 pesos, los aud\u00edfonos pueden costar entre 200.000 y 300.000 pesos, la m\u00fasica se puede conseguir gratis en la web gracias a la pirater\u00eda online y solo necesitar\u00e1 memorias de almacenamiento que pueden costar 150.000 pesos, donde guardar\u00e1 pistas ajenas que usar\u00e1 en su producto. Con un mill\u00f3n de pesos se puede empezar a ser DJ emp\u00edrico, con poco conocimiento pero con las ganas de hacerlo tambi\u00e9n se puede escalar al \u00e9xito.<\/p>\n

 <\/p>\n

Pero all\u00ed radica el problema que se plantea el profesor Iv\u00e1n: lo que para \u00e9l hace a un verdadero artista es su formaci\u00f3n acad\u00e9mica completa y continuada durante su carrera para as\u00ed lograr que haya un mejor producto y una mejor industria, lo que da calidad de exportaci\u00f3n a nuestros sonidos. Al no recibir la formaci\u00f3n adecuada ni profesionalizar el servicio, el emp\u00edrico tiende a subvalorar las presentaciones en el mercado, desmeritando el trabajo de los que dedican mucho m\u00e1s para ser artistas de electr\u00f3nica.<\/p>\n

 <\/p>\n

Seg\u00fan Dr. Sin L\u00edmites, \u201cen el mercado actual de Colombia las presentaciones de un DJ pueden costar entre los 100 mil y los 7 millones de pesos\u201d, todo depende de la acogida que tenga el artista y, por supuesto, del proceso ascendente que lleve su carrera.<\/p>\n

 <\/p>\n

La brecha de valoraci\u00f3n es grande, sin embargo el progreso de la electr\u00f3nica en general es notable: cada vez m\u00e1s DJs colombianos hacen giras por distintas partes del mundo como el Ultra (en Estados Unidos) o Tomorrowland (en B\u00e9lgica).<\/p>\n

 <\/p>\n

Dos pasos para adelante y uno para atr\u00e1s<\/strong><\/p>\n

El pasar de los a\u00f1os ha sido fundamental en la creaci\u00f3n, la difusi\u00f3n y la aceptaci\u00f3n de la electr\u00f3nica en Colombia. \u201cA medida que avanza la tecnolog\u00eda se van encontrando recursos digitales que hacen todo m\u00e1s f\u00e1cil y potente, haciendo que la m\u00fasica evolucione\u201d, afirma Ivan Soul.<\/p>\n

 <\/p>\n

Ese auge se fue dando principalmente en ciudades como Bogot\u00e1, Medell\u00edn, Cali, Pereira o Barranquilla; paralelamente al apogeo del g\u00e9nero se cre\u00f3 el estigma que asocia a los sonidos electr\u00f3nicos con fiestas de mafiosos, prost\u00edbulos y lugares donde el consumo de drogas es m\u00e1s que habitual. Para el profesor de la EAS, en un 80% de los escenarios electr\u00f3nicos est\u00e1n presentes las sustancias alucin\u00f3genas. <\/p>\n

 <\/p>\n

 <\/p>\n

Los espacios de la electr\u00f3nica paisa<\/strong><\/p>\n

\"\"<\/figure>\n

 <\/p>\n

<<<\/strong>Primer escenario 360\u00b0 en el Freedom Medell\u00edn 2020.<\/p>\n

Fotograf\u00eda por: Juan Jos\u00e9 Mosquera.<\/p>\n

 <\/p>\n

A pesar de la preferencia por la guaracha, son pocos los eventos masivos de este subg\u00e9nero en Medell\u00edn, entre esos resalta el Summer Bestival,<\/a> organizado por Dr. Sin L\u00edmites, quien asegura que en 2019 m\u00e1s de cinco mil personas asistieron al Orquideorama del Jard\u00edn Bot\u00e1nico de Medell\u00edn para danzar tribal<\/em> por doce horas.<\/p>\n

 <\/p>\n

Las principales discotecas para este subg\u00e9nero en el \u00c1rea Metropolitana son Zenith, \u00cdcono, Fahrenheit, Eleven o La KSA, adem\u00e1s, esta m\u00fasica tambi\u00e9n se ha hecho popular gracias a la creaci\u00f3n de eventos privados en fincas de municipios aleda\u00f1os a Medell\u00edn como Copacabana, Santa Fe de Antioquia o Guatap\u00e9, d\u00f3nde los seguidores del tribal<\/em> eligen pagar un \u2018cover\u2019 entre 20 mil y 150 mil pesos para disfrutar de un concierto exclusivo. Estos privados son el lugar ideal para rematar o seguir las fiestas, tras largas horas de rumba en la ciudad.<\/p>\n

 <\/p>\n

Con el techno<\/em> y house<\/em> la fiesta es diferente. Los clubes donde se re\u00fanen los seguidores son lugares de menor aforo y para p\u00fablicos m\u00e1s cerrados como es el caso de Terraza Club, Sal\u00f3n Amador, Baren, Eccentric o Top Secret, donde los artistas locales e internacionales preparan a las audiencias para los grandes festivales que se celebran en la ciudad y que han sido reconocidos mundialmente como el ya mencionado Freedom, Or\u00edgenes o Rituales Festival, donde se viven experiencias que hacen que \u201cuno no vuelva a ser el mismo cuando sale de ah\u00ed\u201d, seg\u00fan relata Juan Jos\u00e9 Mosquera, fiel seguidor del techno<\/em>.<\/p>\n

 <\/p>\n

 <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Fiesta rave en la Terraza Club. Tomada por: Juli\u00e1n Fernando Caro Orozco En medio de luces ne\u00f3n, ubicadas en el tapiz negro que cubre la…<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[8],"tags":[26,40,50],"class_list":["post-314","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-este-tiempo","tag-cultura-1","tag-juventud","tag-oficios-1"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/ncontexto.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/314","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/ncontexto.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/ncontexto.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/ncontexto.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/ncontexto.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=314"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/ncontexto.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/314\/revisions"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/ncontexto.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=314"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/ncontexto.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=314"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/ncontexto.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=314"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}