{"id":318,"date":"2020-04-28T21:34:17","date_gmt":"2020-04-28T21:34:17","guid":{"rendered":"http:\/\/318"},"modified":"2020-04-28T21:34:17","modified_gmt":"2020-04-28T21:34:17","slug":"2020-04-28-la-moda-reflejos-de-la-mujer","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/ncontexto.com\/?p=318","title":{"rendered":"La moda, reflejos de la mujer"},"content":{"rendered":"

La moda no es tan arbitraria y caprichosa como se la juzgan con frecuencia y, parad\u00f3jicamente, con frivolidad. La idea es de Tom\u00e1s Carrasquilla, un hombre de letras de la antigua Medell\u00edn, que comprend\u00eda el papel de un concepto, muchas veces menospreciado entonces e incluso ahora, que se habla de una industria local en torno a \u00e9l.<\/em><\/p>\n

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Do\u00f1a Graciela Giraldo nunca fue escritora como el gran Carrasquilla, pero de letras s\u00ed sabe al menos un poco. Naci\u00f3 en Anserma, Caldas; lugar que la vio crecer por la d\u00e9cada de 1940 y donde a\u00f1os m\u00e1s tarde conocer\u00eda la modister\u00eda que la sedujo y que pasar\u00eda a ser parte de su esencia como mujer.<\/p>\n

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Cuando llegu\u00e9 a su casa, ubicada en el tradicional barrio de San Marcos en Envigado, esta modista de 80 a\u00f1os me recibi\u00f3 con cuatro vol\u00famenes que describ\u00edan grandes p\u00e1ginas diferentes aspectos de la moda; un par de ellos eran res\u00famenes anuales, otros revisaban el tema en el \u00faltimo siglo y uno, m\u00e1s grande, propon\u00eda una historia de la moda en los \u00faltimos dos milenios.<\/p>\n

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En uno de estos libros se mencionaba la legendaria dise\u00f1adora, Coco Chanel. Ella, que a principios de los noventa afirm\u00f3 en una conversaci\u00f3n con Paul Morand<\/a> que la moda no se encuentra solo en los vestidos, sino en las ideas, costumbres y acontecimientos de un momento en especial.<\/p>\n

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Ana Mar\u00eda Restrepo no estuvo presente en medio de la conversaci\u00f3n anterior. Pero sus palabras resonaron en un caf\u00e9 de moda del barrio El Poblado, repasando las mismas ideas que Chanel dijo d\u00e9cadas atr\u00e1s. Naci\u00f3 en Medell\u00edn, en la \u00faltima d\u00e9cada del siglo pasado, aunque vivi\u00f3 parte de su infancia en el exterior y recuerda c\u00f3mo la cercan\u00eda con su abuela la llevo a apasionarse por el mundo del arte. Para ella, dise\u00f1adora de vestuario de 23 a\u00f1os, la moda no se basa solo en el vestir, \u201ces m\u00e1s bien \u2013 se explica- como una bola de nieve que en su camino va incorporando diferentes situaciones o estilos de vida\u201d.<\/p>\n

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Hace ya varios d\u00edas me surgi\u00f3 la curiosidad acerca de qu\u00e9 pensar\u00eda una feminista de la moda y me encontr\u00e9 con Virginia Woolf,<\/a> ella se refiri\u00f3 a la moda como algo capaz de cambiar nuestra visi\u00f3n del mundo y con esto, cambiar la visi\u00f3n que tiene el mundo de nosotros mismos. Y con esta afirmaci\u00f3n me surgi\u00f3 una duda \u00bfC\u00f3mo estas dos mujeres se ven reflejadas desde su propia idea de la moda?<\/p>\n

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Medell\u00edn, entre tules, plumas y brillantes. Collage: Mar\u00eda Antonia Gonz\u00e1lez Vallejo.<\/em><\/p>\n

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Luego de hablar con ambas, mujeres que han dedicado su vida por completo a la moda, pero que al mismo tiempo tienen historias tan diferentes y distantes, me di cuenta que, as\u00ed como une generaciones, \u00e9pocas y espacios, la moda tambi\u00e9n puede ser objeto de estudio en los paralelismos en la vida de mujer.<\/p>\n

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En el pueblo donde viv\u00eda do\u00f1a Graciela hab\u00eda tres o cuatro modistas para ese tiempo. Una de ellas era su prima mayor, quien despu\u00e9s de verla creando los vestidos de sus mu\u00f1ecas le propuso ense\u00f1arle a usar una m\u00e1quina de coser y all\u00ed comenz\u00f3 a comprender la importancia de saber vestir y tendr\u00eda sus primeras ideas para afirmar a\u00f1os m\u00e1s tarde: \u201cla ropa es la segunda piel de la persona\u201d.<\/p>\n

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Por su parte, Ana Mar\u00eda, al interesarse en un inicio por el arte, cre\u00f3 dentro de s\u00ed un sentido amplio de la est\u00e9tica que, con el paso del tiempo, la llevar\u00eda a su vocaci\u00f3n por el dise\u00f1o de vestuario, para lo cual finalmente usar\u00eda el cuerpo de la mujer como inspiraci\u00f3n: \u201cla mujer en la moda ha sido mi musa, alrededor de ella suceden acontecimientos, pol\u00e9micas e historias\u201d.<\/p>\n

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Ambas mujeres, separadas por la abismal diferencia de sus estilos de vida, tienen claro que la mujer y la moda se envuelven entre s\u00ed de tal manera que dan un soporte no solo a la sociedad en la que vivi\u00f3 do\u00f1a Graciela, sino tambi\u00e9n en la que hoy Ana Mar\u00eda sigue creando. La moda como la segunda piel de la mujer o la mujer como la infinita musa de la moda. Ambas respuestas nos llevan a reflexionar sobre la relaci\u00f3n \u00edntima de los dos conceptos.<\/p>\n

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El siglo XX jug\u00f3 un papel fundamental en la importaci\u00f3n y creaci\u00f3n de la moda en Medell\u00edn. No solo por el hecho de que exist\u00eda m\u00e1s facilidad para importar telas y moldes, sino porque, como lo afirma do\u00f1a Graciela, en \u201ctoda casa donde hubiera mujer ten\u00eda que haber una m\u00e1quina de coser\u201d.<\/p>\n

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Esta situaci\u00f3n claramente ha cambiado, las mujeres ya no van a la universidad a estudiar como ella lo hizo \u201cEconom\u00eda del Hogar\u201d, una carrera tra\u00edda por los norteamericanos que pretend\u00eda ense\u00f1ar a las mujeres a cocinar, coser y atender los ni\u00f1os de la manera m\u00e1s eficaz. Por el contrario, las mujeres ahora buscan sus horizontes mucho m\u00e1s lejos de ese lugar cl\u00e1sico y es desde aqu\u00ed que se aprecia m\u00e1s el contraste en c\u00f3mo las dos mujeres en cuesti\u00f3n hacen de la moda un arte.<\/p>\n

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Algod\u00f3n, lana y nylon eran las telas m\u00e1s pedidas en el almac\u00e9n donde do\u00f1a Graciela era vendedora cuando ten\u00eda quince a\u00f1os, en su natal Anserma. Las personas iban a comprar los “cortes” para luego ir donde la matrona de la casa a que ella, con algunos moldes que se prestaban entre las mujeres del pueblo, hiciera la ropa que la familia deb\u00eda usar diariamente. El vestuario pr\u00eat-\u00e0-porter<\/em> o listo para usar, se quedaba en algunas pocas tiendas de mucho renombre en aquella \u00e9poca y solo pod\u00edan ser comprado (o en su mayor\u00eda alquilado) para situaciones de suma importancia.<\/p>\n

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De lana y algod\u00f3n se ve muy poco en el vestuario que Ana Mar\u00eda hace para sus clientas; en su gran mayor\u00eda, prendas totalmente personalizadas. Para ella, antes de empezar a crear, es importante recorrer toda la variedad de telas que se puedan encontrar en la ciudad. Ahora aquella que se vea diferente es la que m\u00e1s resalta durante la fiesta. Entre tules, transparencias y brillos, la joven dise\u00f1adora crea un estilo, como ella lo define, \u201cpara una mujer femenina y libre\u201d.<\/p>\n

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Es as\u00ed como las \u00faltimas dos d\u00e9cadas comenzaron de la mano del vestuario pr\u00eat-\u00e0-porter<\/em>, la gran producci\u00f3n en masa de la moda se ha tomado el mercado del vestir diario. Pero las horas de trabajo en una m\u00e1quina de coser, los detalles realizados a mano y la compra de telas espec\u00edficas, se han guardado especialmente para las ocasiones importantes.<\/p>\n

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En medio de nuestra conversaci\u00f3n, do\u00f1a Graciela record\u00f3 que, a pesar de que para ella la m\u00e1quina de coser hab\u00eda brindado \u201cautonom\u00eda y poder de decisi\u00f3n\u201d. A la mujer de su tiempo muchas veces no se le permit\u00eda elegir la tela o los dise\u00f1os que iba a usar. Al almac\u00e9n de telas de Anserma entraban ensombrerados los hombres dispuestos a elegir c\u00f3mo deb\u00edan vestir sus familias, lo que inclu\u00eda claramente a su esposa e hijas. El ejercicio de la creaci\u00f3n del vestir propio de la mujer quedaba relegado al hombre, ellas solo se dispon\u00edan para hacer la producci\u00f3n.<\/p>\n

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En la actualidad ello resulta impensable, como lo constata la reacci\u00f3n de Ana Mar\u00eda a esta referencia durante una conversaci\u00f3n en la que ella resalt\u00f3 la gran diferencia con el estilo de vida que llevan las mujeres que viste. En un mercado donde la gran mayor\u00eda de personas se ven igual, estas mujeres se apropian de su irreverencia para resaltar por medio de su vestuario, siendo el mismo un retrato de las din\u00e1micas feministas que se dan en la actualidad: buscan los detalles, buscan aquello que represente una conexi\u00f3n con sus creencias m\u00e1s arriesgadas. La opini\u00f3n del hombre queda, en la mayor\u00eda de los casos, olvidada en este \u00e1mbito de sus vidas.<\/p>\n

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Pero no todo entre ambas mujeres es tan diferente, tal vez porque simplemente su g\u00e9nero y su pasi\u00f3n las uni\u00f3. Ana Mar\u00eda procura en cada creaci\u00f3n resaltar el cuerpo de la mujer, la sensualidad y la feminidad son parte de su sello. Aunque do\u00f1a Graciela no tuvo estos aspectos como eje en sus creaciones, s\u00ed ten\u00eda claro que a la mujer siempre le ha gustado vestirse bien y, como ella lo dijo, \u201cverse limpia y ponerse al menos alg\u00fan detallito\u201d.<\/p>\n

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Do\u00f1a Graciela record\u00f3 que, a pesar de que para ella la m\u00e1quina de coser hab\u00eda brindado \u201cautonom\u00eda y poder de decisi\u00f3n\u201d. A la mujer de su tiempo muchas veces no se le permit\u00eda elegir la tela o los dise\u00f1os que iba a usar.<\/em><\/p>\n

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Es entre estos paralelismos, coincidencias y curiosidades, que recuerdo y encuentro particularmente fascinante la afirmaci\u00f3n de Lipovetsky<\/a> al comentar que, aunque las ideas de belleza cambien y las mujeres hoy tengan grandes cargos en sus manos, mantienen con gran prioridad la dimensi\u00f3n est\u00e9tica. Tal vez porque, sin importar qu\u00e9 tan diferentes seamos unas de otras, en la moda hay algo que nos atrae, el arte que nos une en nuestras fibras m\u00e1s sensibles y femeninas, que nos permite con sutilidad crear la imagen que deseamos con todas nuestras pasiones que vean de nosotras.<\/p>\n

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